鈥濪eadline鈥� bazuje na specyficznej kolekcji fotografii zbieranych przez autora przez ponad dekad臋. Dr hab. Tomasz Ferenc wykonuje fotografie dokumentacyjne, kt贸re przedstawiaj膮 wizerunki ludzkich czaszek w detalach architektonicznych obiekt贸w takich jak ko艣cio艂y, klasztory, cmentarze oraz inne miejsca zwi膮zane z zadum膮 i przemijaniem. Fotografie, kt贸re powsta艂y podczas podr贸偶y obejmuj膮cych Polsk臋, kraje Europy Zachodniej i 艢rodkowowschodniej czy Stan贸w Zjednoczonych, uderzaj膮 swoj膮 r贸偶norodno艣ci膮 stylu oraz stopniem realizmu odwzorowania tematu zwi膮zanym z epokami, w jakich powsta艂y.
Niekt贸re czaszki na zdj臋ciach Ferenca przera偶aj膮, inne z kolei wydaj膮 si臋 naiwne, a mo偶e wr臋cz zabawne, ocieraj膮ce si臋 o grotesk臋. Wielo艣膰 formalna podkre艣la bogat膮 histori臋 ikonografii zwi膮zanej ze 艣mierci膮 w kulturze europejskiej i stanowi punkt wyj艣cia dla stworzenia wystawy prowokuj膮cej do podj臋cia refleksji na temat 艣mierci i przemijania oraz ich roli w kulturze. Spojrzenie, kt贸re proponuje Tomasz Ferenc jako artysta-kolekcjoner, ale tak偶e naukowiec skoncentrowany na antropologii i socjologii wizualnej, zainteresowany w szczeg贸lno艣ci procesami zwi膮zanymi z kultur膮 pogranicza i biograficznymi aspektami socjologii sztuki, jest multimedialnym do艣wiadczeniem, rodzajem prowokacyjnego zaproszenia widza do wej艣cia w 艣wiat oparty na kontemplacji wizerunku 艣mierci i jego postrzegania.
Oswajaj膮c to, co nieuchronne
Fotografie, kt贸re sk艂adaj膮 si臋 na tanatoturystyczn膮 kolekcj臋, staj膮 si臋 punktem wyj艣cia do produkcji artefakt贸w bazuj膮cych na zasadach popularnych uk艂adanek. To na przyk艂ad praca Ferenca Memento Mori Memory z 2017 roku 鈥� interaktywna gra wykorzystuj膮ca przedstawienia czaszek w zaskakuj膮cym i przewrotnym ge艣cie artystycznym, kt贸ry zaprasza do odnalezienia jednakowych motyw贸w w zestawie r贸偶norodnych detali architektonicznych, po艂膮czonych motywem wizerunku 艣mierci.
Ta strategia, powielana w kolejnych, p贸藕niejszych pracach prezentowanych w uniwersyteckiej Galerii Wozownia 1/5, zach臋ca do refleksji nad ci膮gle obecnym, ewoluuj膮cym, motywie-symbolu vanitas. Historyczny, dokumentacyjny aspekt fotografii zostaje przetworzony w prowokacyjny akt gry, gdzie element transmedialny stanowi膰 mo偶e rodzaj komentarza do wsp贸艂czesnej kultury wizualnej.
Tytu艂owy Deadline to poj臋cie oznaczaj膮ce nieprzekraczalny termin 鈥� moment, w kt贸rym prowadzone dzia艂ania urzeczywistniaj膮 si臋 w miejscu i czasie. W korporacyjnej nowomowie okre艣lenie to jest powszechnie u偶ywane w znaczeniu finalizacji, zako艅czenia projektu. Jako tytu艂 wystawy Deadline oznacza balansowanie mi臋dzy pozycj膮 obserwatora a uczestnika specyficznego spektaklu wizualnego, kt贸rego celem jest zwr贸cenie uwagi na nieuchronno艣膰 przemijania, ale przede wszystkim stworzenie pola do dyskusji nad sposobami 鈥瀘swajania鈥� tego tematu za pomoc膮 sztuki.
鈥濪别补诲濒颈苍别鈥�&苍产蝉辫;
- artysta: dr hab. Tomasz Ferenc (Katedra Socjologii Sztuki, Wydzia艂 Ekonomiczno-Socjologiczny U艁)
- kurator: Maciej Andrzejewski (鲍艁)
- koordynatorka programu wydarze艅 towarzysz膮cych: dr 艁ucja Lange (Katedra Socjologii Sztuki, Wydzia艂 Ekonomiczno-Socjologiczny U艁
- wernisa偶: 14 listopada (czwartek), godz. 18.00
- miejsce: uniwersytecka Galeria Wozownia 1/5, ul. Franciszka艅ska 1/5 w 艁odzi.
Wystawa czynna b臋dzie do 14 grudnia 2024 roku w nast臋puj膮cych dniach i godzinach:
- 艣rody, czwartki, pi膮tki w godz. 15.00-19.00,
- soboty w godz. 14.00-18.00.
W pozosta艂e dni wystaw臋 mo偶na zobaczy膰 po uzgodnieniu wizyty mailowo: komunikacja@uni.lodz.pl.
Wydarzenia towarzysz膮ce
Integraln膮 cz臋艣膰 wystawy stanowi program wydarze艅 towarzysz膮cych w Galerii Wozownia 1/5, poruszaj膮cych zagadnienia zwi膮zane ze 艣mierci膮:
- 14 listopada, godz. 19.00 鈥� spotkanie z tw贸rc膮 wystawy, Tomaszem Ferencem; prowadzenie: 艁ucja Lange
- 21 listopada, godz. 18.00 鈥� wyk艂ad 艁ucji Lange 鈥濪laczego 艣mier膰 mo偶e by膰 dobra?鈥�
- 28 listopada, godz. 17.30 鈥� Death Cafe; prowadzenie: 艁ucja Lange
Autork膮 programu jest dr 艁ucja Lange z Katedry Socjologii Sztuki, kt贸ra naukowo zajmuje si臋 zagadnieniami zwi膮zanymi z do艣wiadczeniami 偶a艂oby (Death Studies), utraty, dobrej 艣mierci.