Punktem wyjścia dla całego kursu były spacery etnograficzne po �odzi oraz obserwacje zjawisk związanych z kryzysem przestrzeni miejskiej. Osoby uczestniczące w kursie dokumentowały między innymi procesy ekspansywnej urbanizacji, zanikania terenów zielonych, nierówności przestrzennych, inwigilacji oraz napięć obecnych w miejskim krajobrazie.

Zgromadzony materiał fotograficzny stał się podstawą do tworzenia pierwszych kolaży interpretacyjnych, które następnie rozwinęły się w bardziej rozbudowane projekty badawcze. W wielu przypadkach korzystały one z form tradycyjnie interpretowanych jako artystyczne lub rozrywkowe.
Różnorodne formy ekspresji wizualnej
Na wystawie można było zobaczyć prace wykorzystujące różnorodne formy ekspresji wizualnej: zin, komiks, grę, animację poklatkową i kolaże. Poszczególne zespoły twórcze podejmowały takie tematy jak nierówności przestrzenne, relacje człowieka z miejską naturą czy wielogatunkowe współistnienie w mieście. Wszystkie projekty opierały się na samodzielnie zgromadzonych materiałach badawczych, fotografiach wykonanych podczas spacerów terenowych oraz autorskich opracowaniach wizualnych.
Wśród prezentowanych prac znalazły się:
- „PÅ‚²¹³ú¾±°ìâ€� – gra karciana
Natalia Å�azarska, Magdalena Różnowicz, Sandra SkibiÅ„ska - „M¾±±ð²õ³ú°ì²¹²Ô¾±±ð³¦â€Ëð°ù´Ç»å³Ü°ì³Ùâ€� – zin
Ewa Kubajka, Urszula Kulawczyk - „Miasto kontrastów� – kolażowy tryptyk
Oliwia Kowalska, Piotr Pejski, Krystian Kowalski - „W klatce� – komiks antropologiczny
Nadia Owsianka, Oliwia Trąbska, Natalia Litwin - „Miasto migoczące – miasto zjednoczone�
Natalia Wójcik, Gabriela Czołajło, Wiktoria Gruchalska, Lykos Ciesielskie
Mural jako podsumowanie procesu twórczego
Szczególnym elementem wydarzenia była prezentacja muralu stworzonego przez �ukasza Kundzicza, znanego przede wszystkim jako Luks.przez.iks. Punktem wyjścia dla jego projektu były kolaże wykonane przez studentów i studentki na początku semestru. Artysta przełożył ich motywy i idee na formę wielkoformatowej kompozycji, która powstawała przez cały dzień wystawy.

Ważną częścią procesu było aktywne uczestnictwo osób studiujących, które wspólnie z artystą wybierały symbole, rysunki i wątki najpełniej oddające doświadczenia całego kursu. Dzięki temu mural stał się nie tylko dziełem inspirowanym pracami studentów, ale także zbiorowym podsumowaniem procesu badawczego i twórczego.
„W klatce� dostępny jest pod tym kodem QR:

„Miasto migoczące – miasto zjednoczone�
„PÅ‚²¹³ú¾±°ìâ€� – gra karciana, „M¾±±ð²õ³ú°ì²¹²Ô¾±±ð³¦â€Ëð°ù´Ç»å³Ü°ì³Ùâ€� – zin oraz „Miasto migoczÄ…ce – miasto zjednoczoneâ€�, sÄ… dostÄ™pne w CentROOM-ie!
Antropologia między nauką a sztuką
Projekt wpisuje się w rozwijający się nurt art & science, łączący praktyki artystyczne z refleksją naukową. Jednym z głównych założeń zajęć było pokazanie, że antropologia nie musi ograniczać się do tekstu pisanego. Wiedza etnograficzna może być komunikowana również za pomocą obrazu, narracji wizualnej, gry, animacji czy działań w przestrzeni publicznej.
W tym sensie wystawa była nie tylko prezentacją efektów pracy studentów, lecz także działaniem związanym z poszukiwaniem różnych sposobów opowiadania o rzeczywistości społecznej. Finałowa prezentacja pokazała, że wizualne formy badania i reprezentacji mogą stać się pełnoprawnym narzędziem antropologicznym – umożliwiającym zarówno analizę współczesnych problemów miejskich, jak i budowanie dialogu pomiędzy nauką, sztuką oraz lokalnym doświadczeniem przestrzeni.

Wszystkim artystom i badaczom serdecznie gratulujemy nieoczywistego i udanego projektu.
²Ñ²¹³Ù±ð°ù¾±²¹Å‚: dr Alicja Piotrowska
Zdjęcia: Ronald Wójcik (Wydział Filozoficzno-Historyczny Uniwersytet �ódzki)