Wystawę można oglądać do 13 maja w dni powszednie w godz. 12.00 - 18.00 na poziomie O w pałacu. Zaproszeni do projektu artyści przekształcają procesy produkcji, rynku, konsumpcji i przedsiębiorczości w język wizualnych metafor i artystycznych interpretacji. To próba spojrzenia na gospodarkę nie tylko jako system liczb i wykresów, lecz także jako przestrzeń doświadczeń społecznych, emocji, i relacji międzyludzkich.
Już 12 maja o godz. 18.00 zapraszamy na spotkanie odnoszące się do wyzwania - czy sztuka performans może być ekologiczna? Inspiracją do zorganizowania panelu są zasady Green Filmingu i szerzej pojęte zielone praktyki w kulturze, które coraz śmielej wkraczają do różnych dziedzin artystycznych. Podczas dyskusji uczestnicy skupią się na trzech obszarach: ekologicznych zachowaniach w procesie nauczania i warsztatów, organizowaniu wydarzeń performance w sposób przyjazny środowisku oraz na samym performansie jako akcie twórczym – czy i w jaki sposób może on nieść w sobie ekologiczną wrażliwość? Nie szukamy gotowych odpowiedzi ani jednej słusznej drogi. Liczymy jednak, że wspólnie uda się zaproponować choć kilka konkretnych, zielonych rozwiązań, które można wcielić w życie już dziś.
W rozmowie wezmą udział:
- Aleksandra Jach – historyczka sztuki z wykształcenia, absolwentka Podyplomowych Studiów Kuratorskich UJ, przez lata związana z Muzeum Sztuki w Łodzi, autorka kilkunastu książek i ponad setki artykułów o kulturze, aktywistka klimatyczna, facylitatorka i mediatorka,
- Aleksandra Kozioł – performerka i artystka interdyscyplinarna, doktorka sztuk wizualnych z Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, której prace – oparte na śpiewie białym, powtórzeniu i trwaniu – dotykają relacji międzygatunkowych, wątków feministycznych i tego, co ujawnia się w ciele i wspólnocie. Jej realizacje prezentowane były m.in. w Meksyku, Chinach, Serbii i Polsce, a prace znajdują się w kolekcji Muzeum Sztuki w Łodzi.
Spotkanie poprowadzi Marta Gebhardt – producentka filmowa, koordynatorka projektów kulturalnych i twórczyni Fundacji Anima Art, przez lata zaangażowana w produkcję międzynarodowych projektów teatralnych i festiwalowych.
Całość projektu, zorganizowanego przez Studenckie Koło Naukowe „Paradygmat”, zakończy dzień później o godz. 10 wykład dr. Adama Sucheckiego z Katedry Finansów Publicznych EkSoc UŁ, który zmierzy się z jednym z najtrudniejszych pytań łączących oba światy wspomnianej wystawy. Uczony opowie o tym, jak ekonomiści przez lata próbowali uchwycić wartość kultury – i dlaczego tak często napotykali na opór materii. Przyjrzy się też temu, jak sami artyści wyceniają to, co tworzą z potrzeby ekspresji, a nie kalkulacji. I czy w ogóle powinni to robić tak samo, jak robi to rynek?
Problem szacowania i tworzenia wartości dóbr i usług stanowi jedno z fundamentalnych zagadnień ekonomii. Na przestrzeni lat ekonomiści stworzyli szereg teorii i metod pozwalających określać i porównywać wartość w sposób co najmniej zadowalający. Jednak gdy próbujemy przyłożyć te narzędzia do kultury – do obrazu, performansu, instalacji, doświadczenia – coś się zacina. Narzędzia nie pasują, a czasem ich zastosowanie okazuje się wręcz bezzasadne.
Podczas wykładu dr Suchecki przedstawi główne trudności związane z zastosowaniem najpopularniejszych teorii ekonomicznych na gruncie kultury, a także metody wypracowane przez ekonomię kultury jako odpowiedź na te ograniczenia. Osobnym i szczególnie ważnym wątkiem będzie pytanie o to, jak wartość swoich prac określają sami artyści – ludzie, którzy tworzą z wewnętrznej potrzeby, ale funkcjonują w realnym, rynkowym świecie. To właśnie ten temat stanie się punktem wyjścia do otwartej rozmowy z uczestnikami spotkania.
Oba wydarzenia w pałacu Biedermanna są bezpłatne.
Zdjęcie z wernisażu wystawy - Maciej Andrzejewski (CKM UniLodz)